[m] - Les mangakas les plus prisés
Voici la deuxième partie de mes recherches sur les mangas et leur monde...
J'ai relevé ici les mangakas les plus prisés, les plus connus, les incontournables...
...
Cet article est fait à partir de mes différentes lectures sur le net et plus particulièrement du site bd thèque mais également de deux ouvrages empruntés à la médiathèque :
- Les mondes Mangas – Jérome Schmidt et Hervé Martin Delpierre
chez EPA
- Le guide des Mangas – les 100 séries indispensables de
Julien Bastide et Anthony Prezman chez Bordas
Ouvrages trés interessants et trés enrichissants que je recommande pour ceux qui veulent en savoir plus sur les mangas....
Tout comme je l'ai signalé dans mon précédent article sur les mangas en Général, que l'on peut retrouver ICI, peut être ai je pris des morceaux des uns et des autres. Hélas, je n'ai pas forcément noté les différents liens... Si un Copyright existait sur ces derniers, et que vous vous en rendez compte, merci de me le signaler et je ferais ce qu'il est en mon devoir de faire !....
et.... petite précision en passant ! non fée, je n'ai pas retenu tous ces noms et c'est pour ça que je me suis fait cet article justement ! Parce que j'en suis incapable et ceci constitue en quelque sorte ma petite bible pour quand je vais dans des médiathèques !.....
Osamu TEZUKA,
S’il y a bien un mangaka qui fait l’unanimité
parmi les lecteurs, les éditeurs et les
dessi nateurs, c’est indictutablement Osamu Tezuka, surnomé aujourd’hui “le
dieu du manga”.
Chez les mangaka
actuels, la cause est entendue : Osamu Tézuka reste la référence incontournable
du manga contemporain. En traitant de facon quasi candide des thèmes adultes
(guerre, violence nucléaire, fascisme etc.) il est propulsé au devant de la
scène manga. Il publie en 1947 “la nouvelle ile au trésor”
adaptation graphique du roman de Robert Louis Stevenson, vendu à près de
300 000 exemplaire. Dès 1950 suivent des séries phares : “le roi léo”, “princesse sapphire” qui
constitue à l’époque un genre inédit, le manga pour jeune fille : l’histoire
d’une princesse obligée de se travestir et bien sur, qui ne connait pas la
série Astroboy qui lui confère en 1950 une popularité sans borne. Il
y aborde la question de la tolérance et de la lutte des classes à travers la
coextence entre humains et robots. Aidé de Disney lui même, il lance les
premiers feuilletons d’animation, dont une série d’Astro boy en noir et blanc
qui fut un succès sans précédent qui popularise le héros chez toutes les
classes sociales et séduit les spectateurs peu avides de bande dessinée. Fort
de cette expérience, il va ainsi lancer la première série animée ne couleurs en
1965, en adaptant “le roi Léo” pour la télévision. D’autres suivent...
En 1973, il va
initier l’histoire de “Black Jack”, où il invoque la difficulté
d’être un honnête homme compte tenu de la nouvelle “mentalité” du Japon..
Suivent “Barbara”, “L’histoire
des trois Adolfs”, en 1988, véritable attaque en règle contre les régimes
fascistes.
Né en 1926 à Osaka, il meurt d’un cancer à l’estomac le 9 février 1989 à l’age de soixante-deux ans.
*Black Jack (adultes – inclassable – médecine) 17
terminée
Black Jack est un médecin marron. Chirurgien de génie, il
refuse tout diplôme et tout titre honorifique, monnaie son art contre des
sommes exorbitantes et s'attire les foudres de ses collègues bien pensants.
Pourtant, Black Jack n'est pas un profiteur mais un homme d'honneur à la
personnalité complexe : Généreux, il n'hésite pas à mettre en jeu sa réputation
pour venir en aide aux malheureux. Courageux, il est prêt à risquer sa vie pour
sauver celle des innocents. Moralisateur, il donne d'impitoyables leçons aux
lâches, aux mesquins et aux égoïstes. Sûr de lui, il ne recule pas devant les
défis même si il lui arrive de commettre des erreurs de jugement, et
d'apprendre de ceux qu'il prenait de haut. D'apparence froide et réservée,
parfois cruelle, il s'attache à Pinoko, jeune femme de 18 ans enfermée dans le
corps d'une enfant...
Chaque tome de la série comprend plusieurs histoires courtes, souvent prétextes
à une critique impitoyable de la société.
*Ayako (adultes) – 3 série terminée
Au lendemain de la seconde guerre mondiale, la réforme
agraire imposée au Japon contraint la famille Tengé à donner ses terres.
Emportée par ses intrigues et son avidité, la famille va tenter de dissimuler
un horrible secret.
Barbara (Adultes) – 2
série terminée
Barbara est une subtile allégorie qui traite, tour à tour de
manière crue ou surréaliste, du processus de la création artistique, sous
toutes ses formes.
*I.L (aventure) – 1
volume série terminée
I.L : derrière ces curieuses initiales se cache peut-être une déesse, une chimère ou une simple poupée, qui peut savoir. I.L est une femme caméléon, qui prend le visage des absents, des morts, ou de l'être aimé. Le jeune cinéaste Daisaku fait sa connaissance au château du Comte Alucard, un nom qui, lu à l'envers, nous est très familier où elle repose enfermée dans un cercueil. Ange de beauté, I.L devient, par son don de métamorphose, l'actrice dont Daisaku a toujours rêvé.
Kirihito (fantastique,
médecine, épidémie, folie) – 4 série terminée
Kirihito est un jeune médecin dévoué confronté à une maladie terrible, "la Monmô".
Ludwig B. (Historique,
musique) – 2 série terminée
La vie de Ludwig van Beethoven vue par Osamu Tezuka
MW (Adulte,
Policier/Thriller, gay/lesbienne) – 3 série terminée
L'employé de banque Michio Yuki était un être à deux faces.
Prince Norman (Science
Fiction) – 3 série terminée
Un
homme raconte l'histoire qui lui est arrivé lorsqu'il
était enfant mais personne n'a jamais voulu le croire. Et comment
croire qu'il
aurait été emmené par une faille spatio-temporelle sur la Lune d'il y a
500 millions d'années pour y faire la guerre à l'époque où elle était
aussi prospère que la Terre actuelle....
Katsuhiro OTOMO, 
Ce nom reste indissociable de la découverte du manga en Occident puisque Akira fut le premier véritable succès de la bande dessinée japonaise en dehors de son pays d’origine.
Né en 1954 Otomo se lance dès la sortie du lycée à l’assaut de la capitale pour devenir dessinateur de manga. En 1973, il publie son premier récit, Jusei et réalise par la suite multitude d’histoires courtes. En 1977, il entame son premier récit d’envergure, Sayonar Nihon, qui relate les aventures d’un karatéka nippon à New york. En 1979, il s’essaye pour la première fois à la science fiction avec Fereball, et l’année suivante voit le lancement de Dômu, rêves d’enfant, qui lui vaut le grand prix japonais de la science fiction. Il est catalogué chef de file d’une « nouvelle vague » du manga. En 1982, le début de la prépublication d’Akira accaparera l’auteur jusqu’en 1990. Tout en continuant quelques série comme Mother Sarah, il s’éloigne de la bande dessinée pour se consacrer au cinéma d’animation (dont le long métrage adapté d’Akira qu’il dirige lui-même).
*Akira
(Adultes – SF – 14 – série terminée)
Dans un monde apocalyptique, quelles sont ces nouvelles
forces qui se déchaînent ? Flamboyant thriller d’anticipation, Akira est l’un
des premiers mangas à avoir rencontré le succès hors du Japon. Une ode à la
fougue adolescente à travers la confrontation magistrale de deux frères
ennemis.
Devenu le premier best-seller internationale de la bande dessinée japonaise, Akira est aujourd’hui une œuvre culte, qui conserve toute la force plus de vingt ans après le début de sa publication.
*Dômu - rêve d’enfants
(Adultes – fantastique – Suicide) – volume unique
Dans un complexe d’immeuble, au Japon, des suicides
inexpliqués mettent la police sur les dents. Les choses empirent à l’arrivée d’une
petite fille dans l’immeuble... Œuvre charnière dans le parcours talentueux
d’Otomo, Dômu contient les germes de son chef d’œuvre Akira et présente une
vision stupéfiante des banlieues japonaises et de leur violence larvée. Une
bande dessinée « coup de poing »
Mother Sarah (Adultes - sciences fiction) - 11 volumes série terminée
Sarah cherche ses trois enfants depuis de longues années à travers une planète ravagée par la guerre.
Jiro TANIGUCHI, 
Né en 1947 entame sa carrière de dessinateur en 1972, après avoir été l’assistant du dessinateur Kyuta Ishikawa, et se lance alors dans des histoires d’animaux sauvages. Devant e peu de succès recueilli par ces récits, le jeune auteur se tourne vers la bande dessinée d’action et fait en 1975 la rencontre du journaliste et écrivain Natsuo Sikikawa. Ensemble, ils conçoivent plusieurs polars (inédits en France), en hommage au roman noir américains. Cette collaboration fructueuse atteindra son apogée avec l’incroyable « Au temps de Botchan », une fresque historique retraçant en cinq volumes toute une partie de l’histoire littéraire japonaise.
Cette œuvre permet à Jiro Taniguchi de devenir le dessinateur de la vie quotidienne et de ses petits tracas, l’éloignant du même coup du reste de la production manga.
Le style de Jiro Taniguchi détonne dans la production manga. Il concède volontiers que sa méthode de travail et sa lenteur toute relative l’ont mis en marge de l’édition japonaise. On le compare ainsi très souvent aux auteurs de la bande dessinée européenne, lui-même reconnaissant l’influence de certains comme Moebius ou Crespin. Son style minimaliste, son sens du détail, ses rythmes doux e posés, l’exactitude des sentiments qu’il décrit en font de lui le témoin de son temps, de ses errances, de ses joies et de ses petits bonheurs quotidiens.
Principaux titres parus en francais :
*Au temps de Botchan
avec Natsuo Sekikawa en 5 volumes. Série terminée. (Adultes, biographie,
historique, société)
Un gigantesque panorama de la littérature japonaise de l'ère
Meiji, au début du Xxème siècle, à travers notamment la vie du plus célèbre
poète et écrivain japonais contemporain: Natsume Sôseki (1867-1916). C’est une
œuvre à part au sein de la carrière du grand Jiro Taniguchi et, plus largement,
dans la bande dessinée mondiale.
*Quartier
lointain en 2 volumes. Série terminée
En 2003, le Festival d’Angoulème récompensait pour la
première fois de son histoire un auteur japonais en la personne de Jiro
Taniguchi pour Quartier Lointain. Une œuvre universelle, devenue la tete de
pont en France des mangas adultes et de qualité.
Une œuvre dont le procédeé narratif est proche de la science
fiction. Le héros, un homme de quarante ans, se retrouve comme par magie à
l’age de 14 ans. Il sait tout de son passé comme de son avenir et s’apprète à
revivre tous les évènements et toutes les blessures qui ont marqué son
adolescence. Au-delà de cette invraisemblancede départ, on retrouve tout le
talent documentaire de Jiro Taniguchi. L’auteur joue également sur l’empathie
immédiate suscitée par son héros chez le lecteur.
*Le Sommet des Dieux avec Baku Yumemakura (adultes – aventure –
montagne – sport – photographie) – 5 volumes. Série terminée
Un jeune photographe "suit les pas" de l'alpiniste
britannique Mallory, l'un des premiers hommes à avoir tenté l'Everest. Cette
"initiation" le mènera à rencontrer des hommes passionnants. Un manga
qui porte le lecteur vers des sommets d’héroisme pour et dur.
Le sommet des Dieux permet de découvrir une tout autre
facette de l’œuvre de Jiro Taniguchi.
*L’Orme du
Caucase avec Ryuichiro Utsumi – volume unique
Chacune des nouvelles de ce recueil retrace une tranche de
vie. Avec délicatesse, et par petites touches, Jirô Taniguchi campe des
portraits de jeunes, de vieux, d'enfants à un moment difficile de leur
existence. Comme la petite Hiromi, confiée provisoirement par sa maman à ses
grands-parents, qui est terrorisée à l'idée d'être abandonnée. Ou comme
M.Harada qui ne se résout pas à faire couper cet orme si beau et aux couleurs
si subtiles, au simple prétexte qu'en automne, ses feuilles tombent dans la
cour des voisins. Ou encore M.Iwasaki qui, par le plus pur des hasards,
retrouve sa fille de 25 ans qu'il avait quittée alors qu'elle était encore
bébé. Il finit par l'aborder, mais n'ose pas lui révéler son identité. Une
nouvelle démonstration du très grand talent de Taniguchi, tout en pudeur et en
sensibilité.
*Icare avec Moebius – (Ados, Adultes, Science-fiction) - volume
unique
Alors que de curieuses attaques terroristes kamikazes
frappent la ville ici et là, naît dans un hôpital, un jeune enfant qui semble
avoir la faculté de voler ! Stupéfaction du monde médical ! Et si Icare ouvrait
une nouvelle ère ?! L'armée y voit un intérêt certain, les possibilités sont
infinies ! Mais pour l'observer et le tester avec tout le secret que cette
entreprise nécessite, les scientifiques devront lui 'couper les ailes' en le
confinant alors que sa nature même le pousse à découvrir de grands espaces, à
être libre comme l'air...
L’homme
qui marche – volume unique
Un manga en-dehors des sentiers battus de la bande dessinée
japonaise. Ici, Jiro Taniguchi a pris le partie de l’austérité narrative :
son manga est sans texte, sans bulle inutile. Tous les sentiments de son
personnage s’expriment à travers des gestes simples, un regard curieux sur le
monde, l’émerveillement des découvertes faites au fil de ses diverses promenades
dans les rues de la ville. Le lecteur redécouvre ainsi, sans s’en rendre
compte, cette formidable capacité d’observation que l’homme possède au plus
profond de lui.
Le chien Blanco. (Aventure)
- en 2 volumes Série terminée
Génétiquement modifié pour devenir l'arme absolue, Blanco le
chien s'est évadé de son laboratoire militaire. Poursuivi par l'armée et des
braconniers, il va traverser le Pôle Nord, l'Alaska et le Canada pour rejoindre
sa maîtresse.
L’homme de la Toundra – volume unique
Six nouvelles et autant d'histoires d'hommes confrontés à
une nature sauvage, tantôt cruelle, tantôt miséricordieuse, mais toujours
grandiose.
Le journal de mon père –
3 volumes – série terminée
À la mort de son père, un homme retourne dans son village
natal, où il n'est pas allé depuis 15 ans, et se souvient de son enfance.
Seton – 2 volumes –
série en cours
La vie et l'oeuvre d'un célèbre naturaliste de la fin du
XIXème siècle et du début du XXème.
Terres de rêves – volume
unique
"(…)La première raison de vivre, pour un chien, c'est
de courir. Je n'avais jamais vraiment pensé à ces choses-là avant d'avoir un
chien pour de vrai. Et s'occuper d'un vieux chien mourant, cela, je n'y avais
pas pensé du tout (…)".
Un
ciel radieux (fantastique – mort) – 1 seul volume
Une nuit d’été, un terrible accident a lieu dans une rue de
la banlieue de Tokyo, entre un motard et une fourgonnette. 10 jours plus tard,
le conducteur de la fourgonnette, Kazuhiro Kubota, 42 ans, meurt sans avoir
repris connaissance. Au même instant, l’encéphalogramme du motard, Takuya
Onodera, 17 ans, en état de mort cérébrale, montre à nouveau des signes
d’activité. En une vingtaine de jours, il a repris connaissance et semble en
voie de guérison totale : un vrai miracle. Mais celui qui se réveille dans le
corps de Takuya, c’est Kazuhiro.
Takehiko INOUE,
En alternant des mangas noirs de samourais et des œuvres plus légères portées sur le sport, Takehiko Inoué s’est élevé au rang de maitre contemporain du manga. Il a développé une créativité unique qui a conquis le cœur des adolescents du monde entier , tant par les propos de ses histoires qur par la technicité parfaite de ses dessins.
Passionné de basket-ball durant ses années de lycée, c’est ce sport qui servira de toile de fond à Kaede Purple, récit court grâce auquel il décroche un prix pour les jeunes talents en 1988.
Sa première série, Chameleon Jail, qui narre les aventures d’un chasseur de prime transformiste, passe inaperçue et se termine au bout de deux tomes. Inoué décide alors de reprendre son thème phare, le basket-ball, et réalise son premier succès : Slam Dunk*. Une série qui va révolugionner le manga du sport. Des millions de lecteurs vibrent au fil des 31 volumes de la série.
En 1999, Inoué s’attaque à un monument de la littérature japonaise, La pierre et le sabre de Eiji Yoshikawa (relatant l’histoire noire et désespérée du samourai Miyamoto Musashi). Sa nouvelle série, Vagabond*, est alors plébiscitée par la critique et le public. Vagabond étant toujours en cours de publication (22 volumes parus), il s’attelle parallèlement à un nouveau titre en rapport avec le basket, Real (5 volumes parus), en allant là où on ne l’attendait pas, puisqu’il y parle de handibasket. Là encore, le succès est au rendez vous.
*Slam
dunk (shonen – sport – vie quotidienne– humour) – 31 – série
terminée
Sakuragi Hanamichi, lycéen voyou découvre le basket-ball, et
se trouve entraîné dans une suite de matchs époustouflants. Aux prédispositions athlétiques surprenantes.
Dynamique, une détente extraordinaire, doublé d'une extraordinaire vitalité, il
a en effet tout pour être un très bon sportif. Néanmoins, il tente désespérément
de trouver une petite amie. N'essuyant que des râteaux, il ne récolte que les
moqueries de ses camarades ! Jusqu'a ce qu'il croise dans le couloir une
charmante fille ....
Décrit comme LE
best-seller des mangas de sport de ces dernières années, drole et superbement
dessiné.
*Vagabond (Historique,
aventure, Samourai) 27 – série en cours
Adapté d'un classique de la littérature japonaise ("La pierre et le Sabre" et la suite "La parfaite lumière" d'Eiji Yoshikawa), ce manga raconte la jeunesse tumultueuse de celui qui allait devenir un samouraï de légende, Miyamoto Musashi.
Kaiji KAWAGUCHI
Kaiji Kawaguchi est une figure incontournable du manga qu Japon. Peu connu en Occident, (publié depuis peu en français) il est pourtant le représentant le plus marquant mais aussi le plus controversé de la branche « politique » du manga. Dans ses fictions historiques, il revisite le 20ème siècle et ses données géopolitiques.
Eagles – 9 volumes parus, série en cours
Seizon Life (adulte – thriller/policier) - 3 volumes – série terminée
Un homme atteint d'un cancer en phase terminale apprend que l'on vient de retrouver le corps de sa fille, assassinée, 14 ans plutôt.
Yoshihiro Tatsumi
Il vient de l’époque d’après guerre. Yoshihiro Tatsumi théorise en 1957 une nouvelle forme de récit : le Gekiga (image dramatique) : courant artistique qui propose un manga plus social, plus sombre et réaliste et plus adulte. Tatsumi veut quitter les sentiers tracés, et s’éloigner le plus possible du style trop enfantin de certains mangas. Tatsumi a ainsi développé une oeuvre unique, forte et introspective, passant aux rayons X une société blessée ou l’humanisme et l’art luttent pour se faire une place.
Coups d’éclat (adulte,
gekiga) 1 seul volume – série terminée
Monsieur Hanayama va prendre sa retraite. Ou plutôt, selon lui, y être mis. Les histoires courtes du coup d’éclat sont un voyage émouvant parmi les exclus du « miracle économique japonais ».
Akira TORIYAMA.
Celui qui sera le mangaka le mieux payé du Japon est né le 5 avril 1955.Avant de devenir une véritable légende vivante, Akira Toriyama se lance dans la vie active à vingt ans : un simple de dessinateur industriel en poche, il travaille pour une entreprise de design publicitaire, mais il démissionne quelques années plus tard. En 1978, il saisit l’opportunité d’un concours de mangas pour envoyer sa première bande dessinée. Malgré l’échec il persiste et se faire finalement remarquer par Kazuhiko Torishima, un rédacteur de l’hebdomadaire Shonen Jump. Grâce à lui il publie sa première bande dessinée : Wonder Island. Après d’autres tentatives peu concluantes, il connaît enfin le succès en 1980 avec la parution de Dr Slump, le manga se voit adapté en une série télévisée.
En 1984, il donne
naissance à Dragon Ball, une oeuvre
monumentale qui compte 42 volumes reliés. La série fait un carton au Japon et
dans le monde entier, générant une quantité phénoménale de produits dérivés.
Aujourd’hui, il ne réalise plus que des histoires courtes avec Cowa
en 1997, Kajika en 1999, ou Sand Land en 2000 qui mettent tous en scène
des monstres ou des créatures folkloriques. Akira Toriyama inspire nombreux
mangaka actuels et la production actuelle lui doit beaucoup.
*Dragon ball (Aventure, shonen, baston) 42 volumes –
série terminée
C'est l'histoire de Sangoku et de ses amis...
Inspiré d’un des 4 plus grands classiques de la littérature
chinoise (Le voyage en Occident). Nostalgie des années 80 – 90, le club Dorothée. Le succès du
feuilleton contribua fortement à l’apparition du « phénomène manga » en France, mais il est bon de rappeler
que Dragon Ball fut avant tout une bande dessinée, n’ée en 1984.
Dans sa première partie, Dragon ball est semé d’humour bon
enfant, et de clins d’œil au « voyage en Occident ». Au fur et à
mesure, les combats gagnent en intensité et en violence, et l’enjeu n’est plus
celui de la terre mais celui du cosmos entier.
Dr Slump (humour) 18
volumes - série terminée
C'est la première série à succès d'Akira Toriyama. Dr Slump
est une série à l'humour basé sur l'absurde.
Naoki URASAWA, 
auteur des Best-sellers Monsters et 20th Century Boys, Naoki Urasawa est devenu, en quelques années l’une des figures majeures de la bande dessinée japonaise, en son pays comme en France et est considéré comme le nouveau Dieu du manga
Né en 1960, il reçoit en 1981 le prix du meilleur jeune mangaka décerné par le grand éditeur Shogakukan. En 1987, le dessinateur commence Yawara, un manga de judoka en 29 volumes qui remporta un fort succès et qui fut comme il se doit, adapté en série animée. De nouveau primé, il signe avec le scénariste Hokusei Katsuhika, Master Keaton, aventures d’un détective anglo-japonais à Londres, série également adaptée en série animée. En 1995, il entame l’œuvre qui le révèle bientôt en France : Monster qui retrace une glaçante chasse à l’homme dans l’Allemagne de la fin du précédent millénaire. Ce thriller est plutôt bien accueilli dans l’hexagone au-delà même du public féru de mangas. Suit un nouveau Thriller encore plus ambitieuse 20th Century Boys, une épopée qui mêle les années 1970 et un futur apocalyptique. De nouveau primé pour ces deux œuvres, Urasawa continue la seconde tout en commençant en 2003 la série Pluto (ancien personnage de Tezuka dans Astro boy), qui s’annonce comme un nouveau chef d’œuvre.
Ses dessins sont d’un style relativement classique, c’est son sens du scénario qui constitue son arme fatale et qui fait de lui un narrateur hors paire et lui a permis de devenir une référence internationale en matière de thriller. Son sens de l’intrigue fait de tout lecteur qui commencer à lire « monster » et « 20 th century Boys » un véritable « accro » au volume suivant.
*Monster (adulte –
policier/thriller – médecine) – 18 – série terminée
Il y a des choix qui peuvent bouleverser une vie. Le docteur
Kenzô Tenma va en faire la douloureuse expérience... En opérant avec succès un
enfant, le Docteur Tenna igorait qu’il sauvait un monstre… des années plus
tard, le médecin part sur la trace du criminel pour l’empêcher de nuire. Cité
en exemple pour illustré le meilleur des mangas, Monster est LE thriller des
mangas japonais des années 1990.
*20th century boy (adultes –
policier/thriller - culte) – 22 série terminée
Un récit haletant mélangeant flash-backs, meurtre et
secte...
Janvier 2004 : Prix de la meilleure série décerné par
le festival d’Angoulême. Première fois qu’un tel prix est décerné à un manga.
Un titre qui tient en haleine des millions de lecteurs
depuis l’an 2000.
Ai YAZAWA.
Née en 1967, Ai Yazawa est tombée dans le
manga dès sa plus tendre enfance. A l’age de 13 ans, elle participe déjà à un
premier concours. À 16 ans, elle publie des nouvelles et de courtes séries en
un ou deux tomes. Tout en continuant ses études qui la mène à l’institut de la
mode d’Osaka.
En 1992, parait
son premier succès Tenshi Nanka janai (inédit en france), suivi en 1995 de Gokinjo, une vie de quartier qui aura une
importance concidérable sur le reste de la carrière de la dessinatrice. C’est
l’histoire d’une jeune étudiante en stylisme. En 2000, elle dessine la suite de Gokinjo, intitulée Parasise Kiss. En parallèle elle se lance
dans son plus gros cuccès actuel, Nana, ici, oublié le milieu de la mode, place
à la musique punk
*Nana (shojo – love
stories) – 18 série en cours (18 au japon)
Shojo réaliste. Dans
un Tokyo contemporain, deux jeune filles au même prénom, Nana partagent le même
appartement. Une histoire d’amour et d’amitié qui touchera les plus endurcis.
Publié depuis
février 2000 dans un magazine pour filles, Naan remporte un succès sans
précédent au Japon.
.
CLAMP
Sans doute plus apprécié encore en France que dans son pays
d'origine, le collectif d'auteurs baptisé CLAMP séduit massivement,
depuis une dizaine d'années, le lectorat adolescent, surtout féminin.
C'est en 1989 que débute le groupe, ce sont alors sept étudiantes qui
forment CLAMP, un chiffre ramené à 4 depuis 1992. L'équipe est
aujourd'hui composée de Nanase Okawa, Mokona Apapa, Mick Neloi et
Satsuki Igarashi.
Leurs principales oeuvres : 
- Card Captor Sakura - 12 volumes - série terminée.
- RG Veda - 10 volumes - série terminée.
- Tokyo Babylon - 7 volumes - série terminée.
- trèfle - 4 volumes - série terminée.
- X - 19 volumes parus - série en cours...
Frédéric Boilet
Être mangaka n’implique pas forcément d’être oriental.
Dessinateur talentueux, ce vosgien d’une quarantaine d’année a depuis longtemps
choisi le Japon comme pays d’adoption. Editeur, dessinateur, traducteur, en 10
ans, il a fait plus pour le manga que bon nombre de ses contemporains.
Véritable médiateur entre la France et le Japon !
En 1993 il sort sa première grande œuvre suite à un premier
séjour au Japon, « Love Hôtel »,
un manga européen qui explore la mythologie des hôtels japonais où l’on peut
louer une chambre à l’heure pour passer un moment d’intimité.
Il enchaîne ensuite les planches dans les magasines nippons et crée en parallèle des albums, ainsi il travaillera 3 ans sur l’un de ses plus beaux albums « *Tokyo est mon jardin », en collaboration avec ses amis Peeters et Taniguchi (plus BD que manga)
Autres mangas qui semblent plébiscitée par de nombreux fans :
Doraemon (de Fujio
(Fujiko F.)
4 tomes parus en France, série en cours, série terminée au Japon avec 45
volumes !
DORAemon est un chat-robot venu du futur qui a rempli le
coeur de millions de Japonais... la série est une satire humoristique des
familles traditionnelles japonaises à la manière d’un « snoopy » ou
« Mafalda ».
es sur le système de gags à chute ou à
répétition.
Love Hina (Shonen – humour)
– 14 volumes série terminée
Amour et comédie pour adolescents.
*GTO (shonen, humour,
école) – 25 volumes – série terminée
GTO - Great Teacher Onizuka
Ancien voyou, chef de gang, Eikichi Onizuka décide un jour de devenir prof. Sa
vocation n'a rien de pédagogique. Ce qu'il veut, c'est pouvoir sortir avec les
étudiantes...
Naruto (shonen,
aventure, baston) – 38 parus, série en cours (43 volumes parus au Japon)
Un manga dosant parfaitement humour, originalité et action.
Sailor moon (Shojo,
Fantastique) 18 volumes – série terminée
Usagi Tsukino est une jeune lycéenne dont le destin sera
chamboulé par l'arrivée impromptue d'un chat nommé Luna. Car elle n'est pas une
jeune fille normale, elle est Sailor Moon et elle doit remplir bien plus d'une mission :
elle doit retrouver ses soeurs, ainsi que la princesse de la légende mais aussi
protéger le monde des forces du mal.
Deux genres en apparence contradictoire cohabitent dans Sailor Moon. D’un coté, le genre magical girl dont l’héroïne, une petite fille ou une adolescente a le pouvoir de se transformer en adulte, de l’autre, le genre sentai, pour les garçons, avec combats, héros charismatiques sommés de se dépasser…
Ikkyu de Isashi Sakaguchi (adultes,
historique, religion spiritualité) – 6 volumes série terminée
"Ikkyu" raconte sous forme romancée la vie d'un
moine bouddhiste japonais du XIVème et XVème siècles. Fils bâtard de l'empereur
Gokomatsu et d'une concubine.
One piece de Eiichiro Oda (Shonen - ado- adultes - baston - pirates - aventure) - 45 volumes parus en France - 50 au Japon en cours
- Un gamin au corps élastique parcours les mers en quète d'un trésor,
le One piece. Oda remet les pirate au gout du jour dans une aventure
riche en péripéties, en action et en gags
Je rappelle que cette liste n'est absolument pas exhaustive, et qu'elle n'a été faite qu'en fonction de ce qui parait ressortir le plus de mes différentes lectures...... peut être en ferais je une autre un jour............ (très lointain.... quand j'aurais lu déjà tout ça !! ^_ô..)
Pour aller plus loin....
--> Liste des mangakas sur Wikipédia
--> Les auteurs de mangas inventoriés par Glénat
.
/https%3A%2F%2Fassets.over-blog.com%2Ft%2Fcedistic%2Fcamera.png)
/https%3A%2F%2Fstorage.canalblog.com%2F85%2F35%2F322709%2F83989393_o.jpg)
![[L] - Si peu d'endroits confortables de Fanny Salmeron](https://image.canalblog.com/2hvDzTMIN0yLV1_c1j9qFblKbOY=/400x260/smart/filters:no_upscale()/https%3A%2F%2Fstorage.canalblog.com%2F35%2F86%2F322709%2F82678280_o.jpg)
/https%3A%2F%2Fstorage.canalblog.com%2F75%2F17%2F322709%2F82561078_o.jpg)